丁连义，笔名一峰，字明长，别署听竹斋主人，国家一级美术师，1958年生于山东青岛，毕业于青岛师范美术专业，中国美术家协会会员，山东省美术家协会会员，中华当代书画研究会副主席，青岛书画研究院理事，中国(崂山)道家书画院副院长。

   在近四十年的艺术学习与创作实践中曾得到张朋、姜宝星、孙增弟、蔡省盧、杨北荣等前辈著名书画家的指导，具有坚实的绘画基本功与娴熟的艺术技巧。无论在花鸟、人物、山水、书法、壁画、雕塑等方面都取得了突出的成就。

艺术成就：

   其绘画不守成规，力创新意，立足于传统笔墨的表现功能，又充分展现现代艺术的个性化特色，融民族传统，时代特色，个性风格于一体，形成清新洒脱，质朴自然的艺术面目。近年来先后完成青岛台东三路步行街及天幕美食城的建筑壁画设计绘制项目，并获得上海吉尼斯大奖。2011年完成平度21米花岗岩圣泉观音雕像，并完成“青岛观音寺“”海岛观音“浮雕，2012年完成平度开发区“”八仙洞“雕塑景观项目，2009年在纪念毛泽东诗词《七律·人民解放军占领南京》创作60周年全国书画大赛中，其书法作品获金奖。并授予“”中国书画艺术领域百杰“荣誉称号，收入《中国当代书画名家作品大观》。

  1986年由中国文化部举办书画大赛中，其国画“潇洒临风”获铜奖。1990年由中国文化部举办的书画大赛中其书法作品《唐诗》获铜奖。1989年获“琴岛杯”美术作品最佳奖。

  作品《双栖》参加2008年9月19日“全国中国画作品展”评选,被评为入选作品。国画作品《山水之间》经评选,入选2009年10月23日“第十一届全国美展中国画展"。国画作品《守望》在“第十一届全国美展·中国画展”中获得中国美术奖·创作奖·优秀奖。

  2016年2017年先后在北京成功举办二届《个人书画作品展》2016年在即墨举办《三人行国画精品联展》2017年在胶州举办《个人国画作品展》2019年1月在青岛举办《个人书画回顾展展》并取得了圆满成功。现有二百多副作品被国内外博物馆、艺术馆及个人收藏，个人传略被收入《中国当代书画名人录》《中国艺术家百杰大典》，并收到业内人士的肯定和好评。

    拜观他的作品，给人一种酣畅淋漓之感。意空灵，图壮阔,听松涛阵阵，观雾霭茫茫，感受云卷云舒。亦有“鸢飞戾天者，望峰息心，经纶世务者，窥谷忘反”之超脱，又如山中高士，俯仰间，阅尽世间万物轮回，给人酣畅淋漓之感。

   他的山水画作，一草一木、一山一石皆若风骨外化、灵性活现，又似云蒸霞蔚，气象升腾。蓦然感受到：生命在律动，自然在游走，真与善、灵与魂，在参差渗透，竞相净化，身心如沐春风，心田如饮甘霖。

   先生笔下的写意墨荷，水墨点染，笔墨粗简，构图取势简洁疏朗，笔法有张有弛、有快有慢，用别具丰神的艺术语言，一展荷之亭亭玉立，开朗而舒展，尽情地表现了自己对荷花的独特感悟，清新灵动，水韵绵绵，巧妙创造出了心灵荷花意象，散发出浓浓的生命诗意。他的水墨荷花动中有静，静中有动，表现出动静相成的艺术审美境界，他在笔墨语言形态上进行了新的探索和追求，追求书法笔意，水墨意境，结构张力，使作品的审美内涵显得更为空灵，更有气韵，由此而产生禅化的意境。

   丁先生笔下的鸡，泼墨大气磅礴，笔法雄健、气度非凡，下笔如雷霆万钧，写意大气如“风”，画面时而浓墨重彩，心到笔到;时而蜻蜓点水，笔断意连。在画面的构思上疏密得当，大开大合中尽显鸡的风采，在错落有致的意境中彰显鸡的至尊角色。鲜活的鸡，鲜活的画，带给人们是鲜活的感受和极强的视角冲击力。先生笔下的花鸟处处充满生机，是大自然在画中的再现。众多作品，无不充满着大自然的生机和活动，使各种生命和谐共存，意趣盎然。

   苏轼说：“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”可见人们对荔枝的喜爱，一个是因为荔枝好吃，还有一个原因，是因为荔枝有“利子”“吉利”“多利”等人们向往的一些吉祥寓意，作品中荔枝盛开，一派丰收的景象，一串串沉甸甸的垂下来，火红的荔枝代表鸿运当头，画家采用工笔技法，将其刻画的十分细致。

   展卷细品，他笔下的花鸟，取象于平中见奇，淡中见雅，运用条幅与方形的构图，使其韵味无穷。看他的作画，很强烈的感觉到用线的流畅、柔和、霸气和俊美，时时透出一股灵气。在花与鸟之间，点缀着或黄、或青、或深、或淡的枝叶，在静与动之间，呈现出一片平静祥和的气氛。他笔下的花鸟可谓是形神兼备，栩栩如生，构思巧妙。

  先生画竹，其娴熟的笔触、流动的情韵、形态各异的构图、不断创新的精神跃然纸上，其一枝一干，一节一叶，疏密有致，虚实相间，气韵非凡，表达了不同的意境美，雅逸至极。

   看他的作画，笔法的自由放纵，画格的清新纯朴，总是洋溢着浓厚的生活气息。他的画既有高超的造型能力，又具高雅的笔墨格调，意境超然脱俗。就是这样的信仰与热爱，让绘画在他的心里生根发芽。